不知各位有没有发现？
最近几年，国产主旋律电影被某些“三流导演”给拍“烂”了。
自《长津湖》凭借57.75亿登顶中国影史票房纪录之后（25年之前中国影史票房第一是《长津湖》，现在是《哪吒之魔童闹海》的154.46亿），国产电影市场便掀起了一阵“主旋律”热潮。
先是“老谋子”《狙击手》狂揽6亿票房，并拿下7.7的口碑高分；
紧随其后，陈凯歌导演决定耗资15亿推出《志愿军》三部曲。
结果截止到目前，三部曲已上映两部，但该系列的总票房却仅刚突破20亿大关，且豆瓣评分均维持在及格分左右，试问这样的题材，及格分左右，那质量可想而知……
也正是因为这一连串质量不佳的主旋律大片，导致观众对该题材有点“审美疲劳”了。
然而，就在这种大环境下，《南京照相馆》却悄无声息的成为了25年暑假档最佳黑马。
毫不夸张的讲该片无论是口碑，还是票房表现都属于今年国产电影市场的“第一梯队”。
上映首日票房破1.58亿，次日单日票房破亿，AI预测总票房更是直逼16亿大关，有望成为继25年春节档第一部突破5亿票房的国产片。
而口碑方面，该片更是直接“封神”，评论区清一色的五星好评，豆瓣开分更是达到惊人的8.5分，不少观众纷纷称赞：这是近十年拍得最好的战争题材电影……
一、颠覆性叙事：镜头对准施暴者，照片成为历史审判的利刃
《南京照相馆》取材于真实历史事件“京字第一号证据”。
讲述了几位南京城老百姓，为了活命，被迫帮日军摄影师，在吉祥照相馆内冲洗照片。
起初，他们只是为了活命，但他们却在底片内发现大量日军屠城罪证，面对惨绝人寰的大屠杀，他们决定将这份罪证保存下去的故事。
虽然剧情简介只有区区几行，但该片却拍得极为震撼。
与以往主打血腥暴力场景来刻画施暴者的镜头不同，该片直接将镜头对准毫无人性，惨绝人寰的日本鬼子。
并通过一些在“亲善摆拍”的照片，揭露小鬼子“伪善”的丑恶嘴脸。
那些精心策划的“亲善照”，背后是断壁残垣的南京城、是血泊、是暴行……
当王骁饰演的老金用南京方言嘶吼“老子就是拍照片的！”，并将调包的底片砸向日军时，相机快门声与子弹上膛声在剪辑中交替轰鸣，宣告了影像即武器的力量。
二、演技集体封神：刘昊然蜕变，王传君撕裂，群像戏铸就灵魂
当然好电影离不开好演员。
第一位：刘昊然
近几年一直在尝试转型的刘昊然这次真的成了。
其所饰演的邮差阿昌，从初期的怯懦求生，到面对日军摔婴儿仍强挤笑容，到发现罪证照片时哑口无言，痛苦不已，再到片尾嘶吼的爆发力，刘昊然全程演技在线，层次分明，彻底粉碎了观众对其的固有标签。
第二位：王传君
凭借《我不是药神》演技封神后，此次其又上演“影帝式”表演。
为了活着其饰演的翻译官王广海，谄媚递出婴儿，但嘴角却不自觉的抽搐，面对同胞被屠戮，其内心的良知和求生欲在互相拧巴，是委曲求全的活还是奋起反抗……
毫不夸张的讲王传君演出了那种拧巴感。
三、女性角色：乱世中的不屈脊梁
高叶饰演的戏曲演员林毓秀，从怀抱死婴拍照的破碎感，到拒绝日军凌辱时一句“我唱的是穆桂英梁红玉，不当汉奸”，尽显刚烈风骨。
一场日军摔婴儿的戏，让她拍完后蹲地痛哭难以出戏。
而王真儿饰演的老金妻子与童星杨恩又饰演的女儿，在全家福中坚持微笑的设计，更成为黑暗中的微光——孩子不知外界残酷，只当是父亲的一场游戏。
结语
总的来说，《南京照相馆》是一部震撼人心的作品，虽然它拍得很克制，但却直击灵魂……